Виолетта Литвинова. Коллекция «Выше радуги»

осень-зима 2011/2012

19 апреля в стенах дизайн-завода "Флакон" на территории студии "Seasons-project" состоялся показ новой коллекции Виолетты Литвиновой "Выше Радуги" осень-зима 2011/2012. 

Впервые, за последние несколько лет, Виолетта Литвинова создала не только головные уборы и аксессуары, но и полностью луки с элегантными платьями, комбинезонами, дополненными трикотажными свитерами ручной вязки. 

Новая коллекция художника-модельера пронизана воздухом осенней Эстонии. Разнообразные графические мотивы в авторском исполнении в стиле опт и поп- арт, используемые при создании эксклюзивных набивных рисунков, ставших отличительной чертой коллекции, придали особую изысканность и романтичность моделям.

Шляпки свободных форм из фетра и меха, необычные украшения в стиле recycle. из пластика и металла, сочетание фольклора с современной городской романтикой, интересные фантазийные комбинации тканей и цветов создают атмосферу культурного оазиса 21 века.

Коллекция была представлена в форме музыкального перфоманса. Открывала показ вокализом талантливая японская пианистка, жена посла Катара в России, госпожа Naomi Maki, которая продолжила своё выступление виртуозной импровизацией на синтезаторе. 

Затем, музыкальная компиляция на тему эстонского фолк джаза 60-70х годов, созданная специально для показа DJ DAvido Tortelli, окончательно перенесла аудиторию в мир красок, любви и позволила гостям окунуться в ощущение красоты, новые веяния моды, созданные художником Виолеттой Литвиновой.

Slava Zaitsev Коллекция «ПОЛНОЛУНИЕ»

осень-зима 2011/2012 pret-a-porter de luxe

Новая коллекция Вячеслава Зайцева «Полнолуние» осень-зима 2011/2012 pret-a-porter de luxe традиционно порадовала своих почитателей широким ассортиментом тканей, мехов, отделочных материалов и аксессуаров. 

Многогранность коллекции Вячеслава Зайцева, от удивительных по сочетаниям пестрых жаккардовых тканей комплектов в духе коллекций 80-х годов - до лаконичные платья в духе "раннего русского гламура", от классических мужских костюмов - до современного дендизма, наполнена новейшими разработками и отдельными элементами из прошлых, возвращённых из архивов авторских работ Кутюрье. 

К широкополым шляпам, крупным ярким аксессуарам, обилию оттенков желтого цвета и вечно актуальной игре с огненно-красным – Зайцев добавил широкий спектр нарядов меховой линии. Инновационная технология обработки соболиного меха, применимая при создании новой коллекции, сделала доступным невероятное сочетание разных фактур и позволила создать полноценную шубу, которая весит меньше, чем обычное пальто. 

Нынешняя коллекция мэтра российского подиума, содержит немало вещей, которые могут оказаться в гардеробе юной модницы и вещей, которые можно носить каждый день . Умения сочетать множество ярких и пестрых вещей гармонично, не бояться цвета, декора, и проявлять при этом неизменно тонкий вкус - в этом и есть стиль Вячеслава Зайцева. 

Слава Зайцев

Вячеслав Михайлович Зайцев – мэтр российской моды, Народный художник РФ, художник театрального костюма, действительный член Российской академии гуманитарных наук и искусств (с 1995), член-корреспондент Российской академии художеств (с 2001), профессор кафедры моделирования одежды. Его работы, как живописца и художника-графика выставлялись в престижных картинных галереях США, Бельгии. Автор нескольких книг, посвященных вопросам моды. Почётный гражданин городов Иваново и Парижа. 

А начиналось всё в очень непростые послевоенные годы. Юноша из Иванова, блестяще окончивший факультет прикладного искусства Ивановского химико-технологического техникума, приехал в Москву поступать в Московский текстильный институт. Поступил и, окончив его с отличием в 1962 году по специальности «художник-модельер, поехал по распределению в российскую «глубинку» поднимать «непаханое поле» моды. Тогда – это было нормально. Невероятный труженик, эстет с тонкой душой, талантливый художник, который хотел наполнить красотой окружающий мир, не мог ограничиться должностью художественного руководителя швейной фабрики. Он возвращается в Москву и начинает работать в Общесоюзном Доме моделей одежды на Кузнецком мосту, где создаёт костюмы для театра, кино, телевидения, эстрады и даже фигурного катания. Но и эти стены оказались тесными для самовыражения пытливой творческой личности Славы Зайцева, он уходит в небольшое ателье, которое очень быстро становится Московским Домом моды. 

Вячеслав Зайцев первым в стране открыл собственный Дом моды, и длительное время был единственным модельером, который ставил на одежду собственный фирменный знак. Сегодня в его Доме моды создаются сезонные коллекции одежды, которые с успехом открывают Недели моды в Москве. В салоне индивидуального пошива шьют наряды с использованием эксклюзивных тканей. Здесь работает экспериментальный цех и демонстрационный зал, в котором не только мастер демонстрирует свои работы, но где проходят показы приглашённых звёзд мирового подиума. 

Кроме того, уже более 10 лет существует «Лаборатории моды», где Зайцев непосредственно курирует процесс обучения талантливых молодых дизайнеров. 

Вячеслав Михайлович Зайцев награждён орденом За заслуги перед Отечество IV степени, орденом «Знак Почёта», медалью ордена Ивана Калиты, является Лауреатом Государственной премии Российской Федерации, Заслуженным деятелем искусств РФ. 

«Я счастлив, что имею возможность зафиксировать состояние моей души, остановить мгновение и остановить реально и визуально осязаемое на листке бумаги, в формах одежды, в фотографии, в живописи и даже стихах», — говорит сам Вячеслав Зайцев.

Елена Супрун. Коллекция "For my pleasure Only"

осень-зима 2011/2012

2 марта, в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia, Елена Супрун представила свою новую коллекцию осень-зима 2011/12 ««For my pleasure Only».

Елена Супрун

В родной Пензе Елена Супрун получила образование по специальности художник-оформитель. В Москве поступала в текстильный институт, но не добрала пол-балла. Будучи оптимисткой, она не отчаялась, нашла в столице клиенток и шила им модные пальто и блузки, а попутно работала уборщицей в архитектурной мастерской и оператором газовой котельной. 

Сегодня Лена любит вспоминать те времена и, с присущим ей юмором, относится к жизненным невзгодам со словами: «…у меня закалка старого котельщика!..»

Художественный проект "Блошиный рынок".

 20-я  ЮБИЛЕЙНАЯ ВЫСТАВКА-ЯРМАРКА.

В марте на Тишинской площади состоялся уже в двадцатый раз художественный проект «Блошиный рынок»

Кажется, только вчера был апрель 2005 года, когда чуть более двадцати «антикваров-старьевщиков», приглашенных выставочной компанией «Эксподиум» собрали на Тишинке большое количество любителей старины. Уже тогда, ещё молодой и достаточно амбициозный, «Блошиный рынок», совершенно не походил и был далёк от, привычного в то время каждому москвичу, понятия «барахолка на Тишинке».

Нелегко приходилось все эти годы команде энтузиастов, знатоков своего дела во главе с руководителем и автором художественного проекта Мариной Смирновой. Надо было найти коллекционеров, хранителей старины, любителей и собирателей уникальных вещиц, произведений искусства и, пригласив на участие в данном проекте, создать условия и, самое главное, создать атмосферу праздника и радости «охоты» за сокровищами, привезёнными из разных уголков страны и мира.

Сегодня, для абсолютно разных людей бизнеса, политики, искусства словосочетание «блошиный рынок» окончательно избавилось от негативного ореола, не утратив при этом простоты и очарования.

Обращаясь к наиболее ярким моментам своей недолгой истории, юбилейный выставочный проект предстаёт многогранным событием, выходящим за рамки «охоты» за вещами.

Художественный проект «блошиный рынок» сегодня вмещает в себя новые и уже полюбившиеся гостям спецпроекты, соединяет грани семейного досуга и профессионального интереса.

Приходите на «Блошиный рынок» и Вы не пожалеете! Вас там ждут интересные находки и не забываемые встречи с прекрасным!